Re/Member

Re/Member (Japão, 2022)

Diret Eiichiro Hasumi
Com Kanna Ashimoto, Gordon Maeda, Maika Yamamoto, Fuju Kamio, Katoro Daigo, Mayu Yokota, Tasuku Emoto.

Fique longe da pessoa vermelha!

Cine-gameplay! Terror teen que apavora e enche o saco na mesma medida! O diretor Hasumi é especialista em produções pop-juvenis e este terror segue essa linha. Re/Member é inspirado em um mangá que virou anime e agora virou filme. Começa com o desencontro de Asuka, jovem estudante, desajustada no ambiente escolar, rejeitada por grupos e secretamente apaixonada por um dos meninos. Asuka tem uma rápida visão de uma menina que foi assassinada e desmembrada e pede que ela recomponha seu corpo.

Skinamarink

Skinamarink (EUA, 2022)

Diret Kyle Edward Ball
Com Lucas Paul, Dali Rose Tetreault.

"Kaylee disse que queria seu pai e sua mãe. Então eu retirei a boca dela."

Filme conceito. E não é que conseguiram fazer um filme mais barato que A Bruxa de Blair?! Ambientado nos anos 90 e com uma captura de imagem granuladíssima e escura, Skinamarink é o extremo conceitual em filme barato e alternativo. Descaradamente simplório e lento é uma produção que se arrisca demais na dependência da atenção (e infinita paciência) do espectador. Praticamente sem diálogos, recorre às enigmáticas e casuais imagens residenciais para sua constituição.

Anos 2010 - dez clássicos

O cinema digital reina absoluto e com seus recursos facilitados, muitos se lançam à produções mais baratas para a captura e pós-produção. Assim o cinema parece viver uma espécie de renascimento internacional. Talvez seja um pouco cedo para destacar clássicos, mas aí vão eles, só pra cumprir a página. Como característica clara, temos a explicitação do body horror, a incorporação de discursos contemporâneos de empoderamento feminino ou étnico, e a revisão da mitologia pop criada no próprio cinema, em filmes como Train to Busan ou O Último Exorcismo, entre muitos outros.

Bluebeard

Bluebeard (França, Itália, 1972)

Diret Edward Dmytryk
Com Richard Burton, Joey Heatherton, Natalie Delon, Virna Lisi, Rachel Welch, Marilu Tolo, Agostina Belli, Sybill Danning, Karin Schubert, Edward Meeks, Mathieu Carriere.

Excêntrico retrô. Coprodução entre Alemanha, Itália e França baseada no conto O Barba Azul de Charles Perrault. Richard Burton faz o estranho personagem, Barão Von Sepper, que se apaixona rapidamente por belas mulheres e rapidamente se livra delas por alguma inadequação de comportamento. Mas seu segredo é descoberto por Anne, a bela dançarina que ele conhece em um vaudeville e com quem também se casa. Anne tentará desvendar o trauma que leva o marido a cometer crimes, ou ela mesma será a próxima da fila...

Sick

Sick (EUA, 2020)

Diret John Hyams
Com Gideon Adlon, Bethlehem Million, Dylan Sprayberry, Jane Adams, Marc Menchaca, Chris Reid, Joel Courtney.

Variant stupid. Suspense na linha slasher que pega carona na paranoia da Covid e se compõe aos trancos e barrancos, literalmente! Parker e Miri são duas amigas que deixam o ambiente estudantil para uma temporada de recolhimento em plena pandemia. Em uma sofisticada casa afastada em uma floresta as duas se instalam, mas logo um assassino se infiltra no local. E assim, Parker, Miri e DJ, um amigo que as visita, estão ameaçados por um ardiloso invasor, armado com uma faca e movido por uma justificativa que nenhum dos três suspeita.

Cabo do Medo

Cape Fear (EUA, 1991)

Diret Martin Scorsese

Com, Robert De Niro, Nick Nolte, Jessica Lange, Juliette Lewis, Joe Don Baker, Robert Mitchum, Fred Thompson, Illeana Douglas.

O melhor de dois mundos. Grande sucesso de bilheteria que recuperou a carreira do diretor, Cape Fear marcou sua época por diversos motivos, como a violência, a força narrativa, a confirmação de Robert De Niro como o melhor ator para psicopatas, e a cena do dedão! Scorsese vinha de um período meio incerto de filmes como O Rei da Comédia, After Hours, A Última Tentação de Cristo. Depois do sucesso de Goodfellas, apostou no velho e bom thriller criminal e restabeleceu-se definitivamente com este Cabo do Medo.

O Túmulo Vazio

The Body Snatcher (EUA, 1945)

Diret Robert Wise
Com Boris Karloff, Henry Daniell, Russell Wade, Edith Atwater, Rita Corday, Bela Lugosi.

Golden Age macabra. Primeiro dos três filmes que Boris Karloff fez sob produção de Val Lewton. Baseado no conto homônimo de Robert Louis Stevenson, disponível como O Rapa-Carniça na coletânea Contos de Horror do Século XIX, da Cia. das Letras. The Body Snatcher é uma delícia atmosférica em sua sordidez, decrepitude e foto em preto-e-branco.

Anos 2000 - dez clássicos

A produção digital é uma realidade consolidada e a indústria norte-americana mais do que nunca recicla seus conteúdos e até estéticas de época, ambientando muitos filmes nos anos 70 e 80. O barateamento pelos meios digitais faz renascer (ou nascer) a produção pop em mercados insuspeitados. Muitos mercados de produção antes inexpressiva ingressam e aparecem na mídia e streamings via filmes de terror e fantasia. Com o esgotamento de roteiros e ideias, o mercado americano se abre a influência externa, especialmente o terror oriental. E o extreme francês aponta para novas liberdades em explicitação de violência como um teste de resistência ao espectador.

O Homem de Palha

The Wicker Man (Inglaterra, 1973)

Diret Robin Hardy
Com Edward Woodward, Britt Ekland, Christopher Lee, Diane Cilento, Ingrid Pitt, Roy Boyd, Lindsay Kemp, Walter Carr.

Culto ao cult. O maior clássico do folk-horror, simples assim. Em 1967 tivemos o pioneiro The Eye of the Devil, com um tema bem parecido com este, mas coube ao Wicker Man estabelecer bases para os que vieram depois. E não há Midsommar ou The Witch que supere este clássico, simplesmente por causa da época em que foi feito. Seria como alguém querer superar o Noite dos Mortos Vivos.

Anos 90 - dez clássicos

A indústria americana se consolida ainda mais como detentora da produção popular e a reciclagem de conteúdos é a regra. Novas possibilidades gráficas se insinuam com o rápido desenvolvimento dos meios digitais. Os roteiros começam a empregar a sofisticação e multi-referências seja pela variação de conteúdo, seja para disfarçar conteúdos pueris. No último ano da década o sucesso de A Bruxa de Blair antecipa o independente e a alternativa do baixo orçamento para a era digital.

Viagens Alucinantes

Altered States (EUA, 1980)

Diret Ken Russell
Com William Hurt, Blair Brown, Bob Balaban, Charles Haid, Thaao Penghlis, Charles White-Eagle, Dori Brenner.

Cinema alterado. Drama e ficção-científica pelas mãos do aventureiro Ken Russell. Inevitável a expectativa ser maior que o resultado, mas Altered States tem a marca do experimento e do cinema sem limites do diretor, um talento visionário daqueles que, como John Huston ou Orson Welles, se lançava a desafios arriscadíssimos, nem sempre se dando bem...

#Alive

#Alive (Coréia do Sul, 2020)

Diret Il Cho
Com Yoo Ah-In, Park Shin-Hye, Jeon Bae-Soo.

Variante coreana. Entre as muitas variações metafóricas no cinema de mortos-vivos este #Alive é dos mais satisfatórios. Consegue dar seu recado e não perde a chance de entregar um bom filme de aventura. Conta o sufoco do jovem Joon-Woo, sozinho em seu apartamento quando família sai para compras e uma epidemia toma a cidade de assalto enlouquecendo os habitantes. Isolado e sem chance de sair até mesmo pelos corredores do condomínio, Joon acompanha o crescimento da epidemia pelas ruas, mas precisará se aventurar em outros apartamentos em busca de alimento.

A Bolha Assassina

The Blob (EUA, 1988)

Diret Chuck Russell
Com Shawnee Smith, Kevin Dillon, Candy Clark, Joe Seneca, Jeffrey De Munn, Donovan Leitch, Del Close, Paul McCrane.

Superando o modelo. Um dos melhores dos anos 80, The Blob foi uma daquelas produções que pegou o modelo clássico de filmes de monstro dos anos 50 e o refez com dedicação de fã saudosista de matinês. Assim como fariam The Gate (1987), Popcorn (1990) e Ataque dos Vermes Malditos (1990) e grande parte da filmografia de John Carpenter. Também é um caso de refilmagem que ficou melhor que o original. O The Blob de 1958 tinha o Steve McQueen, mas não tinha a dinâmica e a inventividade de situações deste remake.

Coração Satânico

Angel Heart (EUA, 1987)

Diret Alan Parker
Com Mickey Rourke, Robert De Niro, Lisa Bonet, Charlotte Rampling, Brownie McGhee, Michael Higgins, Dann Floreck.

Aflição de galinhas. Um dos melhores dos anos 80 e possivelmente o melhor momento do diretor Alan Parker. Em um período em que os filmes de horror eram dominados popularmente pelas simplórias matanças do slasher, ou por uma profusão de efeitos fotográficos, Angel Heart surpreendeu em sua abordagem madura que em nada apelava ao mercado pop-juvenil. Talvez por isso não tenha tido a repercussão merecida em seu momento. Apesar da boa acolhida em nossos cinemas, não consta o sucesso imediato no seu mercado natal, até por causa da concorrência de blockbusters como Máquina Mortífera, no mesmo ano (trivia IMDB). Mas o filme aguardou os anos seguintes para construir sua merecida fama cult.